野生の島のロズ

『野生の島のロズ』（原題: The Wild Robot）は、2024年にアメリカ合衆国で公開されたドリームワークス・アニメーション制作、ユニバーサル・ピクチャーズ配給のSFサバイバルアニメ映画である。2016年にピーター・ブラウンが発表した『野生のロボット』シリーズを原作としており、クリス・サンダースが脚本と監督を担当した。声の出演にはルピタ・ニョンゴ、ペドロ・パスカル、キット・コナー、ビル・ナイ、ステファニー・スー、マーク・ハミル、キャサリン・オハラ、マット・ベリー、ヴィング・レイムスが名を連ねている。物語は、無人島に難破したロボットのロズが、現地の動物たちと関係を築き、孤児のガチョウ、ブライトビルを養子に迎え、周囲に適応していく姿を描いている。

野生の島のロズ
The Wild Robot
監督	クリス・サンダース
脚本	クリス・サンダース
原作	「野生のロボット」（福音館書店） ピーター・ブラウン
製作	ジェフ・ハーマン
製作総指揮	ディーン・デュボア
出演者	ルピタ・ニョンゴ ペドロ・パスカル キット・コナー ビル・ナイ ステファニー・スー マーク・ハミル キャサリン・オハラ マット・ベリー ヴィング・レイムス
音楽	クリス・バワーズ
撮影	クリス・ストーバー
編集	メアリー・ブリー
製作会社	ドリームワークス・アニメーション
配給	ユニバーサル・ピクチャーズ 東宝東和／ギャガ
公開	2024年9月8日 （TIFF） 2024年9月27日 2025年2月7日
上映時間	102分
製作国	アメリカ合衆国
言語	英語
製作費	7,800万ドル
興行収入	1億5,450万ドル
前作	カンフー・パンダ 4 伝説のマスター降臨
次作	ドッグマン

サンダースは、原作小説を最初に娘を通じて知り、その後、ドリームワークスで映画化を監督する機会を得た。本作のアニメーションは、クラシックなディズニー作品や宮崎駿の作品に触発された手描き風の美術スタイルを採用している。また、ドリームワークスが完全に社内で制作した最後の作品であり、今後の作品では外部の制作会社に依存することが増える予定である。音楽はクリス・バワーズが担当しており、彼にとってアニメ映画で初のスコア作曲となった。

2024年9月8日に第49回トロント国際映画祭でプレミア上映され、9月27日にアメリカで公開された。批評家から高い評価を受け、世界興行収入は1億5440万ドルに達し、制作費7800万ドルを上回る成功を収めている。続編の制作も進行中である。

日本では2025年2月7日に劇場公開されることが2024年7月17日に発表された。

ストーリー

ユニバーサル・ダイナミクスの貨物船が嵐に巻き込まれ、万能型のROZZUMロボット6体を失う。そのロボットたちは、人間が住んでいない島に流れ着き、生き残ったのは1体のみ。地元の動物たちによって偶然起動されたのが「ROZZUMユニット7134」、通称「ロズ」である。ロズは動物たちに自分のサービスを宣伝しようとするが、逆に彼らを怖がらせ、自分も傷ついてしまう。数日かけて動物の言葉を翻訳しても、助けを必要とする相手は見つからない。そこで彼女は製造元に信号を送り、回収を求めることを決意するが、グリズリーベアのソーンに追われる。逃げる途中、ロズはガチョウの巣を誤って踏みつぶし、母親を殺してしまい、唯一残された卵だけが残る。

ロズは、その卵を空腹のキツネであるフィンクから守り、卵が孵化する。孵化したガチョウのヒナはロズに懐き、彼女の長距離トランスポンダーを壊してしまう。母親のオポッサムであるピンクテイルは、ロズに対し、ヒナに餌を与え、水泳を教え、冬の渡りの前に飛べるようにする必要があると助言する。フィンクはロズを利用できることに気づき、彼女のシェルター作りを手伝う。3人が一緒に住み始めると、ロズはヒナに「ブライトビル」という名前をつける。

ブライトビルが成長すると、ロズとフィンクは彼に泳ぎ方を教え始める。ブライトビルは島の他のガチョウと出会うが、彼らからは体の小ささと「家族を殺したモンスター」との関係を嘲笑される。自分の家族を殺した事実を知らされなかったことに怒ったブライトビルは、ロズを軽蔑し、彼女の元を去る。ロズは自分の目的を知るために墜落現場に戻り、他のROZZUMユニットからトランスポンダーを交換する。しかし、彼女はブライトビルを諦めず、ハヤブサのサンダーボルトにブライトビルに飛ぶ方法を教えるよう依頼する。また、年老いたガチョウの群れのリーダー、ロングネックからもアドバイスを受ける。ブライトビルが飛べるようになる頃、ガチョウたちは渡りの旅に出発し、ブライトビルも彼らと共に旅立つ。

ブライトビルの不在に悲しみ、自分の存在意義に迷ったロズは、トランスポンダーを再び起動するが、ユニバーサル・ダイナミクスの本部に信号が届いた直後にそれを停止する。雷雨の中、ガチョウたちはユニバーサル・ダイナミクスの温室に避難するが、敵対的なRECOロボットに襲われる。ロングネックは、ロボットを恐れない唯一のガチョウであるブライトビルに群れを安全な場所へ導くよう命じる。ロングネックは自らを犠牲にし、ロボットのレーザーで撃たれるが、ブライトビルを救うことに成功する。

ロズはシャットダウン状態から目を覚まし、フィンクが大雪から避難しているのを見つける。ロズはできるだけ多くの動物をシェルターに連れて行き、バッテリーを消耗してしまう。ロズが電力を失う前、彼女とフィンクは、春まで捕食者と被食者が争いを止めるように説得する。ソーンが休戦に同意すると、他の動物たちもそれに従う。

数ヶ月後、ロズが再び目を覚ますと、動物たちはまだ平和を守っており、ガチョウたちは帰還し、ブライトビルは英雄として称えられている。ユニバーサル・ダイナミクスの回収ロボットであるヴォントラがロズを回収するために到着し、最初はそれに従うが、フィンクからブライトビルが彼女を探していると聞くと降りることを決意する。ヴォントラはRECOの軍勢をロズに送り込むが、彼女と動物たちは協力してそれらを撃退する。しかし、ヴォントラが破壊されたRECOたちを爆発させ、ロズを捕らえると同時に森が火事になる。ブライトビルはガチョウたちを率いてドロップシップを攻撃し、他の動物たちは火を消し止めるが、ヴォントラはすでにロズの電源を切り、記憶を消去してしまっていた。しかし、ロズはブライトビルへの愛によってシステムが再起動され、記憶が復元される。2人はヴォントラを破壊し、ドロップシップが爆発する前に脱出する。

勝利したものの、ロズは今後の攻撃から島を守るために自ら去ることを選び、製造元が彼女の自我を奪うことはできないと動物たちに約束し、再び戻る方法を見つけると言い残す。数ヶ月後、ロズはユニバーサル・ダイナミクス本部の温室で働いており、工場出荷時の設定にリセットされたかのように見える。ブライトビルが忍び込んで近づくと、ロズはまだ記憶を持っていることを明かし、2人は再会を喜び抱き合う。

キャスト

ルピタ・ニョンゴがロズを演じている。

• ROZZUM7134（ロズ）: ルピタ・ニョンゴ - 廃棄され、森の島に漂着したロボット。新しい環境に適応していく方法を学ぶ。彼女の製品ライン「ROZZUM」と製造元「ユニバーサル・ダイナミクス」は、ロボットという言葉を生み出した劇『ロッサムズ・ユニバーサル・ロボット』に由来している。
  • また、ニョンゴは「ROZZUMユニット6262（通称ラミッジ）」という壊れたロボットの声も担当しており、このロボットは同じ島に漂着し、ロズに帰還用のトランスポンダーを託す。
• フィンク: ペドロ・パスカル - イタズラ好きなアカギツネで、ロズが最初に助け、友達になる動物。
• ブライトビル: キット・コナー - 両親を亡くし、ロズに育てられるカナダガンの孤児であるラント（体が小さいひな）。
  • ベイビーブライトビル: ブーン・ストーム
• ピンクテイル: キャサリン・オハラ - ブライトビルの育て方についてロズにアドバイスをする母性的なキタオポッサム。
• ロングネック: ビル・ナイ - ロズにブライトビルに飛び方を教える方法を助言する、年老いたカナダガン。
• ヴォントラ: ステファニー・スー - ロズを回収するために送り込まれたイカのようなロボット。
• ソーン: マーク・ハミル - グリズリーベア（ハイイログマ）。
• パドラー: マット・ベリー - 巨大な木をかじり倒そうと日々奮闘するビーバー。
• サンダーボルト: ヴィング・レイムス - ブライトビルに飛び方を教えるペレグリンファルコン（ハヤブサ）。

制作

制作

『野生のロボット』シリーズの作者、ピーター・ブラウン（2014年撮影）。

2023年9月28日、ドリームワークス・アニメーションはピーター・ブラウンの書籍シリーズ『野生のロボット』シリーズのアニメ映画化を発表し、クリス・サンダースが脚本と監督を務めることが決定した。また、ジェフ・ハーマンがプロデューサーを務め、サンダースの長年の創作パートナーであるディーン・デュボアがエグゼクティブプロデューサーを務めることも発表された。さらに、プロダクションデザイナーのレイモンド・ジバック、編集のメアリー・ブリー、ストーリーヘッドのハイディ・ジョー・ギルバートなどのスタッフも明らかになった。

サンダースは、最初にブラウンの本を娘を通じて知ったが、当時は読んでいなかった。数年後、ドリームワークスで次のプロジェクトを探している際に、この本の映画化を監督する機会を得た。実際に読んでみると、すぐに物語に引き込まれ、自分がこの作品を映画にするのに適任だと感じたという。サンダースはこの本を「一見シンプルでありながら感情的に複雑」と表現している。彼は、以前に監督デビュー作『リロ・アンド・スティッチ』（2002年）で、動物と心を通わせる生物のアイデアを考えたことがあった。

サンダースはピーター・ブラウンに連絡を取り、後にこの電話が映画製作において重要な役割を果たしたと述べている。ブラウンは、本のテーマとして「優しさが生存スキルとなる」という意図を持っていたことを制作チームに伝えた。サンダースはこのテーマを映画全体に織り込むことに努め、その目標を達成したと感じている。また、母性というテーマにも引き寄せられ、これまで自分が取り組んだことのないタイプの物語だと感じた。

『野生の島のロズ』の脚本・監督を務めたクリス・サンダース（2014年撮影）。

映画化に際して、原作の物語にはいくつか変更が加えられた。原作では、ロズは常に何かしらの仕事を探しているが、適切な場所におらず、誰も彼女に仕事を与えないという設定だった。サンダースは、このままだとロズが物語の中で単調になってしまう恐れがあると考え、彼女を常に興味深く魅力的な存在にするよう心掛けた。また、キャラクターの役割もいくつか変更され、特定のキャラクターにより多くのスクリーンタイムと影響力を持たせるため、他のキャラクターの役割が縮小された。これにより、映画が過度にキャラクターで溢れかえることを防いだという。

キャスティング

2024年3月5日、映画の最初の予告編が公開され、キャストとしてルピタ・ニョンゴ、ペドロ・パスカル、キャサリン・オハラ、ビル・ナイ、キット・コナー、ステファニー・スー、マーク・ハミル、マット・ベリー、ヴィング・レイムスの出演が明らかになった。

サンダース監督は、ロズを魅力的なキャラクターにするために、優れた声の演技が不可欠だと感じていた。彼は、感情を持たない状態から突然感情的になる、平面的なロボットの描き方を避けたかった。ニョンゴには、物語が進むにつれてキャラクターの声を発展させるという課題が与えられた。特に、ロズは顔の表情を持たないため、感情を伝える手段としてニョンゴの声が極めて重要だった。

ソーン役を演じたマーク・ハミルは、原作『野生のロボット』を読んだ後に映画について知ったと語っている。ハミルは、この作品が1977年の『スター・ウォーズ』でルーク・スカイウォーカー役を初めて演じた時の感覚を思い出させると話している。

アニメーションとデザイン

『野生の島のロズ』は、ドリームワークスが完全に社内でアニメーション制作を行った最後の作品となる。2023年10月6日、『カートゥーン・ブリュー』は、スタジオが2024年以降、グレンデールのキャンパスでの社内制作から、外部スタジオにより依存する方針に移行することを報じた。

サンダース監督は原作を読んだ際、物語の純粋なトーンや自然を舞台にした設定が、現代の多くのアニメ映画で見られる標準的なCGIの写実主義とは異なるビジュアルを必要としていると感じた。彼とプロダクションデザイナーのレイモンド・ジバックは、完成した映画がコンセプトアートに近いビジュアルを保つことを目指した。これを実現するため、制作チームはドリームワークスの過去の映画『長ぐつをはいたネコと9つの命』および『バッドガイズ』（ともに2022年）で使用された技術をベースに作業を進めた。キャラクターはCGIで構成されているものの、表面には手描き風の質感を持たせた。このペインタリーなスタイルは、空や環境など、映画のあらゆるビジュアル要素に取り入れられた。

サンダースはディズニーのクラシックアニメや宮崎駿の作品からインスピレーションを受け、スタイライズされたCGビジュアルスタイルを生み出した。このスタイルは彼が「宮崎の森にあるモネの絵画」と表現するもので、『バンビ』（1942年）や『となりのトトロ』（1988年）がビジュアルの最大の影響源だと述べている。さらに、未来的な要素に関しては、サイバーパンクデザイナーのシド・ミードの作品も参考にした。

ロズのデザインについては、サンダースは彼女をフィクション史上で最も有名なロボットのひとつとして記憶に残るアイコニックなキャラクターにしたいと考えた。『スター・ウォーズ』のC-3POやR2-D2、または『禁断の惑星』（1965年）のロビー・ザ・ロボットからインスピレーションを得て、ロズにはほとんど顔の表情を持たせないデザインにすることを決定。制作中、サンダースとデザインチームは複数のプロトタイプを試行。デザイナーのヒョン・ホが提示したロズのデザインが、最終的に映画で採用されたデザインの基礎となった。クルーはホのデザインにすぐに魅了され、サンダースはそのデザインを「シンプルで魅力的」と称賛している。原作では、ロズの詳細が細かく描写されていたが、映画制作にあたり、すべての要素を再現することは困難だった。しかし、ROZZUMユニットが人間にとってどのような役割を果たすかというブラウンの描写を尊重し、ロズのデザインは人間に似た形状を目指した。

音楽

2024年3月、クリス・バワーズが映画の音楽を担当することが発表された。彼にとって、アニメ映画のスコア作曲はこれが初めてとなる。また、マレン・モリスが歌い、モリス、アリ・タンポジ、マイケル・ポラック、デレイシー、ジョーダン・ジョンソン、ステファン・ジョンソンが作詞した2つのオリジナル楽曲が映画のために制作された。最初の曲「Kiss the Sky」は8月28日にリリースされ、2曲目の「Even When I'm Not」は、サウンドトラックアルバムと共に9月27日にリリースされた。モリスと共同作詞チームは、完成した映画を試写した際にインスピレーションを受け、エンドクレジットに使用される「Even When I'm Not」を書き上げた。

公開

『野生の島のロズ』は、2024年9月8日にトロント国際映画祭のグランドオープニングでワールドプレミアを飾った。アメリカでは2024年9月27日に劇場公開され、イギリスでは10月18日に公開された。当初は2024年9月20日に公開予定だったが、『トランスフォーマー/ONE』との競合を避けるため、1週間後に延期された。

マーケティング

2024年3月5日、ルイ・アームストロングによる「この素晴らしき世界」のカバーが使われた映画の最初の予告編とポスターが公開された。予告編は3日後、ドリームワークスの新作『カンフー・パンダ 4 伝説のマスター降臨』の上映前に劇場でもデビューした。Polygonのタシャ・ロビンソンは、ロズのデザインについて、映画『スター・ウォーズ』続編のBB-8、『ウォーリー』のWALL・E、『ベイマックス』のベイマックス、そして『アイアン・ジャイアント』のアイアン・ジャイアントなど、親しみのあるロボットキャラクターと比較した。また、予告編で唯一発せられるセリフ「Sometimes, to survive, we must become more than we were programmed to be」（生き残るためには、私たちはプログラム以上の存在にならなければならない）という言葉が、『アイアン・ジャイアント』（1999年）のメッセージを思い起こさせると指摘した。

ホームメディア

『野生の島のロズ』は、2024年10月15日にデジタルHDでリリースされ、12月3日にBlu-ray、DVD、および4K Ultra HDが発売予定である。

ユニバーサルとNetflixの長期契約の一環として、この映画は有料テレビ枠の最初の4ヶ月間はPeacockで配信され、その後10ヶ月間はNetflixで配信される予定。その後、再び4ヶ月間Peacockで配信される。

評価

興行収入

2024年10月16日時点で、『野生の島のロズ』の北米（アメリカとカナダ）での興行収入は9,050万ドル、その他の地域では6,500万ドル、全世界での合計は1億5,540万ドルとなっている。

北米では、『メガロポリス』と同時公開され、公開初週末には3,962館から2,400万〜3,000万ドルの興行収入が見込まれていた。映画は初日に1,120万ドルを記録し、その中には木曜日のプレビュー上映からの推定190万ドルが含まれていた。初週末には予想を上回る3,580万ドルを記録し、興行収入ランキングで首位を獲得した。第2週目の週末には1,890万ドルを記録し（前週比47％減）、新作『ジョーカー:フォリ・ア・ドゥ』に次いで2位となった。第3週目の週末には1,400万ドルを記録し（減少率25.9％）、新作『テリファー 聖夜の悪夢』に続いて2位となった。『ハリウッド・リポーター』によれば、『テリファー 聖夜の悪夢』は無評価（Unrated）で公開され、映画館側はR指定映画として扱い、保護者同伴でない17歳以下の観客を断っていた。配給元の推測によると、実際にはより多くの観客が『テリファー 聖夜の悪夢』を観ており、『野生の島のロズ』の第3週末の収益が予想以上に増加したのは、ティーンエイジャーが『野生の島のロズ』のチケットを購入し、上映中にこっそり『テリファー 聖夜の悪夢』を観たことが原因と考えられている。

批評的評価

レビュー収集サイトRotten Tomatoesでは、187件の批評のうち98％が好意的で、平均評価は8.5/10となっている。サイトの総評では、「シンプルな物語が洗練された技術で語られており、『野生の島のロズ』は、心を満たしながら視覚的にも驚きを与える素晴らしいエンターテインメントだ」と評価されている。加重平均を使用するMetacriticでは、38件の批評に基づいて100点満点中85点のスコアが付けられており、「普遍的な称賛」を示している。CinemaScoreの観客調査では、A+からFのスケールで平均「A」が与えられ、ポストトラックの調査では、全体の96％が好意的評価を示し、そのうち62％が「絶対に推薦する」と答えている。

『ニューヨーク・タイムズ』のナタリア・ウィンケルマンは、この映画を「アニメーションの輝かしい勝利」と称し、「この作品が最も重視しているのは、大きな感情と素晴らしい美しさだ」と書いている。『ガーディアン』のエイドリアン・ホートンも「賢く、心温まり、しばしば驚くべき美しさを見せる『野生の島のロズ』は、全年齢層が楽しめるアニメーション作品であり、子どもたちを喜ばせ、大人には胸に迫る感動を与えるだろう」と評した。『デイリー・テレグラフ』のロビー・コリンは、映画に5点満点中5点を付け、「ドリームワークスは今月で設立30周年を迎えるが、このタイミングの良い記念作品は、1998年に公開された『プリンス・オブ・エジプト』以来、最も豊かで感動的な映画だ」と述べている。ヴァルチャーのビルゲ・エビリは、ルピタ・ニョンゴの演技を称賛し、「彼女の演技が、この心温まる家族映画を忘れられない作品にした」と評価している。

受賞歴

賞	日時	カテゴリー	受賞者	結果	脚注
サン・セバスティアン国際映画祭	2024年9月28日	ルーラ - グリーンピース賞	『野生の島のロズ』	受賞
SCADサバンナ映画祭	2024年11月2日	ヴィルトゥオーゾ賞	ルピタ・ニョンゴ	受賞

続編

2024年9月7日、続編の可能性について質問された際、クリス・サンダースは「ぜひやりたいです。これはスタジオ全員にとって情熱を込めた作品であり、そうですね、ここにしばらく留まりたいと思っています」と答えた。その後、2024年10月12日にロンドンで開催されたイベントで、続編が開発中であることを正式に公表し、「100％間違いなく、第2作の計画が進行中です」と笑顔で断言した。この発表は、『野生の島のロズ』が世界興行収入1億ドルを突破したタイミングで行われた。

外部リンク

• 公式ウェブサイト（日本語）
• 公式ウェブサイト（英語）
• 野生の島のロズ - 映画.com
• 野生の島のロズ - allcinema
• 野生の島のロズ - KINENOTE
• 野生の島のロズ - シネマトゥデイ
• 野生の島のロズ - MOVIE WALKER PRESS
• The Wild Robot - オールムービー（英語）
• The Wild Robot - IMDb（英語）
• The Wild Robot - Metacritic（英語）
• The Wild Robot - Rotten Tomatoes（英語）